Menerusi perkongsian di laman Instagram, A. Aida atau nama lengkapnya, Zaidah Awang, reda dengan ketentuan itu dan menganggap belum tiba rezeki untuk naskhah terbaharunya mencatatkan kutipan pecah panggung.

Walau bagaimanapun, A. Aida tetap meluahkan rasa syukur apabila runut bunyi rasmi filem itu yang berjudul “Tanpa Rasa Jemu”, nyanyian anaknya yang juga pelakon dan pengacara, Azeva, mendapat sambutan baik daripada pendengar.

“Filem “Bisikan Nafsu” tidak mendapat sambutan tetapi saya reda. Allah belum nak bagi rezeki.

“Tetapi allhamdulillah, lagu tema “Tanpa Rasa Jemu” mendapat sambutan..Allah bagi rezeki di situ,” tulisnya.

Dalam pada itu, A. Aida turut menyifatkan bidang penerbitan filem sebagai satu pertaruhan berisiko tinggi yang menuntut ketabahan mental serta persediaan untuk berdepan dengan pelbagai kebarangkalian.

“Buat filem memang macam itulah, kena pertaruhkan dan tidak boleh menaruh harapan terlalu tinggi.

“Terima kasih kepada semua yang menyokong dan kepada yang tidak menyokong pun, terima kasih juga,” katanya.

Selain Azeva, filem “Bisikan Nafsu” arahan Riza Baharudin turut dibintangi Aniq Suhair, Zul Huzaimy, Aleza Shadan dan Raja Azmi.

Diterbitkan oleh Hello Production Sdn Bhd, “Bisikan Nafsu” ditayangkan di pawagam sejak 1 Oktober lalu.

(Sumber foto: A. Aida IG)

Filem bergenre aksi, seram dan thriller arahan Anwari Ashraf ini kini sedang menjalani penggambaran di Baling, Kedah, menampilkan pelakon terkenal Zul Ariffin sebagai teraju utama.

“Baling” mengisahkan Yong, atau lebih dikenali sebagai Raja Bersiong, yang masih hidup merentasi zaman selama beratus-ratus tahun. Terpaksa berdepan semula dengan masa lalu, Yong perlu menghadapi sejarahnya sendiri dan menebus kesilapan. 

Berlatarkan legenda dan mitologi Melayu, “Baling” membuka satu lagi sisi dunia ASCU untuk diterokai penonton, dengan perjalanan peribadi Yong yang menjadi nadi utama penceritaan filem ini.

Penerbit Eksekutif filem “Baling” merangkap Ketua Astro Shaw, Raja Jastina Raja Arshad, meletakkan keyakinan tinggi terhadap kemampuan Anwari Ashraf menerusi rekod cemerlang pengarah itu dalam menghasilkan siri fenomena “Projek: High Council”.

Menurut Raja Jastina, Anwari telah membuktikan keupayaannya yang tersendiri dalam mencipta watak-watak serta naratif penceritaan yang mampu meninggalkan impak kepada penonton.

“Legenda Raja Bersiong bukanlah sesuatu yang asing dalam cerita rakyat Malaysia, namun masih banyak sisi yang boleh diterokai menerusi watak ini.

“Anwari telah membuktikan kemampuannya menerusi dunia High Council dengan keupayaannya mencipta watak yang dekat dengan penonton serta kisah yang terus menjadi bualan.

“ Dengan Anwari sebagai pencipta dan pengarah “Baling”, serta Zul Ariffin, antara bintang terkemuka Malaysia, yang membawakan watak Yong, kami yakin gabungan mereka mampu memberikan skala penceritaan dan kekuatan emosi yang selayaknya untuk kisah ini,” ujarnya.

Terdahulu, Astro Shaw telah melancarkan video ASCU: The Beginning dan ASCU: Kitab Kataha pada awal tahun ini, serta bakal memperkenalkan video ketiga ASCU akan datang.

Elizabeth, atau lebih mesra disapa Lizzy, merasakan dirinya gagal memberikan persembahan yang sehabis baik buat watak Julie yang dijayakannya.

Mengulas mengenai perkara itu, Lizzy menjelaskan bahawa watak agak pendiam yang dibawakannya adalah bertujuan untuk mengelakkan pertindihan suara dengan pelakon lain.

Walau bagaimanapun, Lizzy menyedari ruang itu sepatutnya dimanfaatkan dengan lebih baik serta sentiasa bersedia untuk memperbaiki lagi mutu lakonannya sekiranya diberi peluang pada masa hadapan.

“Saya tidak suka tengok lakonan sendiri kerana rasa seperti tidak memberikan yang terbaik. Selepas menonton keseluruhan filem, rasa persembahan saya tidak cukup dan ini bukanlah lakonan terbaik saya.

“Kalau diberi peluang, saya akan beri lebih lagi sebab karakter saya nampak seperti pendiam, sedangkan saya tidak mahu bertembung dengan suara dengan pelakon lain,” katanya menerusi Kosmo!

Dalam pada itu, dia turut menyentuh aspek teknikal filem berkenaan yang disifatkan memberi cabaran baharu buat dirinya, terutamanya dari segi tata cahaya sepanjang penggambaran dijalankan.

Tambah Lizzy, situasi tata cahaya sebegitu merupakan kali pertama yang dialaminya sepanjang berada dalam dunia lakonan, sekali gus menjadikannya satu pengalaman baharu untuk lebih peka dalam pemilihan corak lakonan pada masa hadapan.

Namun Lizzy berkata, “Pemuja Syaitan” tetap sebuah filem yang bagus dan berbaloi untuk ditonton di pawagam serta berharap para peminat filem tempatan akan terus memberikan sokongan terhadap filem berkenaan.

Selain Lizzy, filem yang akan ditayangkan di pawagam pada 15 Oktober itu turut dibintangi pelakon lain seperti Zul Ariffin, Nadhir Nasar dan Aila Azizul.

(Sumber foto: Elizabeth Tan IG)

Sebelum tayangan rasmi di Malaysia pada 1 Oktober lalu, filem “Munafik: Melawan Iblis” mencetuskan fenomena luar biasa di Indonesia selepas mencatatkan kesemua tiket habis terjual dan merekodkan hampir 150,000 penonton pada hari pertama tayangan.

Filem ini merupakan terbitan Unlimited Production dan Skop Productions, serta sokongan oleh Legacy Pictures, AZ Films, dan Komet Productions, manakala Astro Shaw bertindak selaku rakan pemasaran di Malaysia.

Pencapaian yang mengungguli carta pecah panggung di negara seberang itu disambut penuh rasa syukur oleh Penerbit Eksekutifnya, Datuk Dr. Yusof Haslam.

Yusof berkata, filem “Munafik: Melawan Iblis” bukan sekadar sebuah ciplakan atau olahan semula yang biasa, sebaliknya ia disuntik dengan sentuhan serta identiti baharu yang lebih segar bagi memikat selera generasi penonton masa kini.

Sehubungan itu, Yusof menaruh harapan tinggi agar peminat filem tempatan dapat menyambut ketibaan naskhah ini dengan fikiran terbuka dan sokongan sepenuhnya.

“Kami berasa amat teruja dan bersyukur apabila karya ikonik “Munafik” yang pernah mencipta sejarah dalam industri perfileman Malaysia kini diangkat semula dalam versi Indonesia menerusi “Munafik: Melawan Iblis”.

“Sambutan luar biasa yang diterima di Indonesia membuktikan bahawa kekuatan jalan cerita dan tema yang dibawakan “Munafik” mampu merentasi sempadan negara serta dekat di hati penonton Nusantara.

“Lebih membanggakan, naskhah ini tidak sekadar diadaptasi semula, tetapi diberikan nafas dan identiti tersendiri yang berjaya menarik perhatian generasi penonton baharu.

“Apabila filem ini ditayangkan di Malaysia, saya berharap penonton tempatan dapat menerima “Munafik: Melawan Iblis” dengan keterbukaan yang sama, sekali gus mengulangi kejayaan yang pernah dilakar oleh “Munafik” terdahulu,” ujarnya.

Lebih daripada sekadar filem seram, “Munafik: Melawan Iblis” menampilkan pergelutan Ustaz Adam, seorang pengamal ruqyah yang kehilangan arah setelah tragedi meragut insan paling dicintainya.

Kekuatan filem ini turut diserlahkan menerusi komitmen luar biasa pelakon Indonesia, Arya Saloka yang menjalani persediaan intensif dengan mendalami ilmu ruqyah serta memperhalusi bacaan ayat-ayat suci Al-Quran bagi menghidupkan watak Ustaz Adam. 

“Saya amat bersyukur kerana diberi peluang membawakan watak Ustaz Adam. Melalui filem ini, saya bukan sahaja dapat berkembang sebagai pelakon, malah berpeluang memperbaiki dan memperkemaskan lagi bacaan Al-Quran saya.

“Bagi saya, ini satu rezeki dan pengalaman yang sangat bermakna apabila terlibat dalam sebuah naskhah yang turut memberi kesan positif kepada diri saya sebagai individu,” kata Arya.

Digandingkan bersama pelakon Acha Septriasa menerusi watak Fitri, watak itu menguji kemampuannya dalam antara peranan paling mencabar sepanjang kerjayanya.

Malah, Acha turut melaksanakan sendiri pelbagai babak fizikal, termasuk adegan kerasukan dan merayap di dinding.

“Sepanjang hampir dua dekad bergelar pelakon, jarang sekali saya berpeluang membawakan watak yang benar-benar mencabar seperti Fitri.

“Dia seorang wanita yang sedang bergelut dengan kehilangan dan masih mencari kekuatan untuk menerima takdir yang menimpanya. Saya rasa emosi itu sangat dekat dengan realiti sebenar dan itulah yang membuatkan watak ini begitu istimewa.

“Dari sudut fizikal pula, antara cabaran paling diingati sudah tentu ketika saya perlu menjalani babak merayap di dinding. Pengalaman itu sememangnya antara yang paling sukar tetapi juga paling bermakna sepanjang penggambaran.” katanya.

Filem arahan Guntur Soeharjanto ini turut dibintangi oleh Dimas Aditya, Faqih Alaydrus, Donny Damara, Widi Dwinanda, Annisa Hertami, Nova Eliza, Oce Permatasari, dan Elvira Devinamira.

Mengulas mengenai penglibatannya di belakang tabir, Uyaina atau nama lengkapnya Saidatul Naseha Uyaina Arshad, mengakui impian untuk menghasilkan naskhah sendiri untuk diangkat ke layar perak sudah lama tersemat di hati.

“Mungkin anda mengenali saya sebagai seorang pelakon dan pengacara. Namun jauh di sudut hati, sudah lama saya teringin untuk menghasilkan sesuatu daripada hasil titik peluh saya sendiri.

“Saya mahu menghasilkan sebuah cerita dari mula sehinggalah suatu hari nanti orang ramai dapat menontonnya di pawagam,” katanya menerusi perkongsian di Instagram.

Pada masa yang sama, Uyaina mengakui beralih ke belakang tabir bukanlah satu tugasan yang mudah, memandangkan selama ini dirinya sudah terbiasa beraksi di hadapan kamera.

Uyaina menyifatkan perubahan kerjaya ke belakang tabir sebagai satu tanggungjawab yang besar untuk membina sebuah cerita daripada asas sehingga ke layar perak.

“Sejujurnya, perjalanan untuk menghasilkan filem ini sangat sukar dan mencabar. Ada hari saya berasa teruja, ada hari saya berasa takut dan ada kalanya saya tertanya-tanya ‘Betul ke apa yang sedang saya lakukan ini?’ kerana ini merupakan pengalaman pertama saya.

“Banyak perkara yang masih perlu saya pelajari dan selesaikan sendiri, tetapi saya sentiasa mengingatkan diri—sekiranya kita menunggu sehingga betul-betul bersedia untuk mengejar impian, mungkin kita tidak akan pernah bermula,” katanya.

Sejajar dengan keberaniannya melangkah ke bidang penerbitan, Uyaina turut membuka peluang kepada bakat-bakat baharu yang mempunyai impian sama untuk menyertai sesi uji bakat filem berkenaan.

“Untuk sesi uji bakat filem “Ragging” ini, saya ingin memberikan peluang kepada sesiapa yang melalui situasi sama. Mungkin anda sudah lama berhasrat untuk berlakon dan yakin mempunyai bakat, tetapi belum mempunyai peluang. Mungkin inilah masanya.

“Saya tidak boleh berjanji bahawa semua yang hadir akan terpilih, namun pihak kami akan menilai bakat yang anda miliki.

“Jadi, marilah kita sama-sama memberanikan diri—sebagaimana saya memberanikan diri untuk menerbitkan filem sendiri, anda juga perlu berani untuk hadir ke sesi uji bakat ini,” katanya.

Uji bakat filem “Ragging” bakal berlangsung pada 9 Oktober 2026 di Doplohtigaspace, Titiwangsa bermula jam 9.00 pagi hingga 6.00 petang, di mana pencarian pelakon lelaki dan wanita terbuka kepada mereka yang berumur antara 18 hingga 38 tahun.

(Sumber foto: Uyaina Arshad IG)

Karya yang berasaskan kisah benar ini mengangkat tema kasih sayang dan kemanusiaan. Menurut Justin, judul “LIFE” juga membawa makna tersirat iaitu “Living In Fear Every Day” (Hidup Dalam Ketakutan Setiap Hari).

Jelas pembikin filem berasal dari Ipoh itu, filem “LIFE” bertujuan memberi kesedaran kepada masyarakat agar tidak mengamalkan sikap pilih kasih dalam memberikan kasih sayang dan simpati, sebaliknya menganggap setiap nyawa itu berharga.

“”LIFE” merupakan naskhah tentang kasih sayang, kemanusiaan serta kisah benar yang berlaku dalam kehidupan seharian. Kita sebagai manusia juga tidak menyedari perkara itu berlaku,” katanya kepada Miss Mynah.

Dalam pada itu, Justin mengakui pihaknya berdepan pelbagai cabaran sepanjang proses pembikinan filem ini, termasuk kekangan kos dan aset pembikinan.

Pada mulanya, Justin merancang untuk menghasilkan sebuah filem cereka, namun usaha mendapatkan penaja dan penerbit menemui jalan buntu selama beberapa bulan.

Hal ini mendorongnya bersama Pengarah Fotografi (DOP), Suran Hassan, mengambil keputusan untuk membiayai sendiri projek berkenaan menggunakan dana tempatan dengan bajet di bawah RM1,000.

Tanpa kelengkapan studio yang mahal, penggambaran filem ini hanya bergantung pada dua buah telefon pintar jenis iPhone serta sebuah dron peribadi sepenuhnya.

“Realiti tentang filem ini, memang kami berdepan kekangan bajet, dana dan tiada penerbit. Hanya saya dan Pengarah Fotografi berdua yang merealisasikannya.

“Jadi untuk menghasilkan sebuah filem dengan telefon pintar dan bajet RM1,000 itu bukanlah strategi pemasaran, sebaliknya kami terpaksa menggunakan apa sahaja yang kami ada demi menyiapkan filem ini,” katanya.

Di samping kekangan aset, cabaran terbesar yang dihadapi adalah mengekalkan komitmen pelakon sehingga memaksa penggambaran semula dibuat selepas berlaku pertukaran watak di pertengahan jalan.

Menerusi fasa pascaproduksi, pihaknya mengambil masa sekitar enam hingga lapan bulan bagi melakukan proses suntingan dengan hanya menggunakan perisian percuma, beroperasi dari sebuah gelanggang skuasy yang diubah suai sebagai studio.

Mereka turut melalui lebih 30 versi suntingan sebelum naskhah berkenaan dimuktamadkan.

Pada asalnya, “LIFE” tidak pernah dirancang untuk penyertaan festival filem, sebaliknya dihasilkan oleh Justin bersama Suran sebagai contoh visual bagi membuktikan potensi projek tersebut kepada bakal penerbit.

Walau bagaimanapun, haluan karya ini berubah selepas pertemuan mereka bersama bekas Pengerusi Perbadanan Kemajuan Filem Nasional Malaysia (FINAS), Datuk Kamil Othman, yang meluangkan masa untuk memahami projek berkenaan dan menggalakkan mereka mencuba nasib di peringkat antarabangsa.

“Beliau memberitahu kami bahawa projek ini mampu memberi impak yang sangat besar di festival filem. Atas nasihat itu, kami mula menghantar penyertaan ke festival-festival filem yang paling memberi impak dan bermakna,” kata Justin.

Atas usaha dan kerja keras yang berterusan, kejayaan “LIFE” terbukti apabila filem itu mara ke beberapa festival filem terkemuka dunia, antaranya Lift-Off First Time Filmmakers Sessions (United Kingdom), NanoCon International Film Festival (Amerika Syarikat), Southeast Asia International Film Festival (Thailand), Toronto Global Film Festival (Kanada), dan Golden Lion International Film Festival (India).

Filem berkenaan turut melakar prestasi membanggakan apabila meraih anugerah Best Debut Filmmaker (Short Film) di India, serta merangkul anugerah Best Dramatic dan Outstanding Performance di Thailand.

Walau bagaimanapun, Justin menjelaskan bahawa penonton tempatan yang mahu menonton filem berkenaan perlu menunggu buat seketika memandangkan ia belum boleh menerima tayangan umum.

“LIFE” pada asalnya dihasilkan sebagai permulaan kepada pembikinan filem cereka, maka pendedahan jalan cerita lebih awal boleh menjejaskan keseluruhan perancangan asal karya berkenaan.

“Kebanyakan festival filem menetapkan syarat bahawa karya yang bertanding tidak boleh ditayangkan secara terbuka kepada umum, manakala sebab kedua yang lebih kritikal adalah untuk memelihara plot kejutan (twist ending) filem tersebut,” jelas Justin.

Kejayaan yang diraih bukan sekadar membawa pulang trofi kemenangan, malah membuka pelbagai peluang baharu buat Justin, termasuk menyertai pelbagai acara industri, mengadakan perbincangan bersama penerbit, berkenalan dengan pengarah terkemuka, serta merintis kolaborasi di luar jangkaan.

Justin juga telah menyiapkan filem pendek keduanya, “LEDGE”, bersama sebuah syarikat produksi, dan kini sudah pun meraih tiga pencalonan di peringkat antarabangsa.

Fokus utama Justin kini adalah untuk mengumpul dana bagi mengadaptasi “LIFE” sebagai sebuah filem cereka dan ditayangkan di pawagam, dengan sasaran tayangan menjelang hujung tahun 2026 atau awal tahun 2027.

Buat generasi muda tempatan yang mahu berkecimpung dalam bidang perfileman tetapi terhalang oleh kekangan bajet mahupun sumber, pesanan Justin cukup ringkas: telefon pintar anda sudah memadai untuk bermula.

“Nasihat saya untuk generasi muda yang meminati dunia pembikinan filem, gunakan sumber yang ada secara bijak. Mulakan langkah, buat penggambaran dan sampaikan kisah anda.

“Percaya pada diri sendiri dan impian anda. Apabila anda mencapai kejayaan yang diimpikan, bersedialah untuk berkongsi ilmu bersama penggiat filem baharu. Hanya dengan cara itu industri filem kita dapat melangkah ke peringkat global,” katanya.

Sementara itu, Suran turut memberi dorongan kepada pembikin filem baharu agar berani mengambil langkah pertama.

“Sekiranya anda mempunyai idea yang bernilai dan sebuah telefon pintar, mulakan sahaja penggambaran. Manfaatkan segala sumber percuma yang ada di sekeliling anda dan jangan pernah takut untuk bermula,” ujarnya.

Menerusi hantaran Instagram, Theebaan berkata sewaktu menuju ke lokasi penggambaran di sebuah lorong belakang di Brickfields, Kuala Lumpur, pengarah Adrian Teh memaklumkan perubahan kecil pada babaknya.

Menurut Theebaan, perubahan yang dimaksudkan sebenarnya memerlukan dia menggigit laluan pejalan kaki di kawasan tersebut.

Kawasan yang kotor serta dihinggapi haiwan perosak itu menjadi ujian besar buat Theebaan memandangkan dia seorang yang amat mementingkan kebersihan, selain sangat takut akan lipas.

Namun kesungguhan Adrian yang sanggup melakukan aksi itu terlebih dahulu demi meyakinkannya telah menyuntik semangat buat Theebaan untuk meneruskan babak berkenaan.

“Sebelum saya sempat menghampiri, Adrian terus memberitahu saya bahawa saya berhak untuk menolak jika merasa tidak selesa.

“Kemudian dia dan Shaheizy Sam mula menerangkan babak tersebut, di mana saya perlu menggigit laluan pejalan kaki di lorong belakang yang kotor itu,” katanya.

Theebaan turut menambah bahawa dedikasi pengarah tersebut membuktikan kepercayaan tinggi terhadap pasukannya.

“Adrian menegaskan bahawa jika saya berasa ragu-ragu, dia sendiri akan turun dan menggigit laluan pejalan kaki itu terlebih dahulu sebelum saya melakukannya. Dan dia benar-benar melakukannya sebelum saya,” ujarnya lagi.

Mengulas mengenai kritikan atau inspirasi di sebalik babak berkenaan, Theebaan menganggap pelaksanaan babak itu adalah penting buat perkembangan wataknya dalam “Chelot”.

Seperti “Chelot”, Theebaan menyifatkan setiap karya seni sentiasa mempunyai pengaruh dan inspirasi tersendiri dari karya lain.

 “Chelot” yang kini ditayangkan di pawagam turut menampilkan gandingan pelakon terkenal tanah air seperti Beto Kusyairy, Nadhir Nasar dan Alicia Amin.

(Sumber foto: Theebaan G IG)

Lebih membanggakan, filem terbitan Red Communications dan Komet Productions itu juga membuat tayangan sulungnya di Indonesia pada 16 September lalu.

Susulan sambutan luar biasa di rantau Asia Tenggara, pihak penerbit kini mula membuka pintu kepada peluang jualan dan pengedaran antarabangsa.

Perkembangan positif ini membuktikan daya tarikan “Khadam” yang berjaya merentasi sempadan negara.

Walaupun kisahnya berakar umbi daripada kepercayaan serta tradisi budaya Nusantara, jalan ceritanya tetap menyentuh emosi penonton menerusi premis dramatik yang tragis dan mendalam.

Kekuatan naskhah ini turut diakui oleh penggiat seni tanah air, termasuk pengarah Erma Fatima yang memuji kejayaan “Khadam” menyampaikan setiap elemen filem dengan tepat dan berkesan. Selain itu, pelakon Sofea Jane turut memberikan pujian khususnya terhadap kekuatan skripnya.

Diarahkan oleh Shamyl Othman, “Khadam” mengisahkan Melor yang terpaksa menerima warisan saka turun-temurun. Keadaan bertambah terdesak apabila entiti mistik berkenaan perlahan-lahan mengambil alih peranannya sebagai isteri dan ibu dalam bentuk fizikalnya yang serba sempurna.

Melor akhirnya terpaksa berjuang demi merampas kembali identitinya serta menyelamatkan keluarga tercinta sebelum dia kehilangan dirinya buat selama-lamanya.

Filem “Khadam” menampilkan gandingan hebat rentas negara menerusi pelakon Indonesia, Aghniny Haque, bersama pelakon Malaysia, Datuk Remy Ishak dan Siti Khadijah Halim.

Kekecewaan itu timbul susulan keputusan pihak penerbit yang memasukkan filem berkenaan ke platform digital.

Perkara ini disuarakan berikutan pekeliling baharu Perbadanan Kemajuan Filem Nasional Malaysia (FINAS) yang kini membenarkan karya berklasifikasi 18 ditayangkan tanpa sebarang tapisan.

Menurut Jun, atau nama sebenarnya Junainah  M. Lojong, kelonggaran baharu itu sepatutnya menjadi peluang emas untuk menayangkan semula “Polong” versi asal kepada penonton di layar perak menerusi Skim Wajib Tayang.

“Saya tidak marah kalau “Polong” keluar di Netflix, biarlah penonton yang terlepas di panggung menonton sepuasnya di sana. Tetapi saya kecewa kerana versi ‘uncut’ tidak sempat ditayangkan di pawagam.

“FINAS sudah umumkan bahawa filem berklasifikasi 18 boleh ditayangkan tanpa potongan. Itu sebenarnya peluang besar untuk Polong kembali ke layar dengan versi ‘director’s cut’,” katanya menerusi laman Instagram.

Meskipun akur karya berkenaan akhirnya akan menemui penonton di platform penstriman, namun Jun beranggapan tindakan melancarkannya secara tergesa-gesa telah merugikan potensi sebenar filem tersebut di pawagam.

Bagi isteri kepada pelakon Namron itu, keutamaan sepatutnya diberikan kepada tayangan di layar perak terlebih dahulu sebelum beralih ke platform digital.

“”Polong” berpotensi menjadi antara filem terawal yang diulang tayang semula dengan versi ‘director’s cut’ di bawah garis panduan terbaru Skim Wajib Tayang FINAS.

“Namun apabila filem sudah masuk ke Netflix, secara automatik ia tidak lagi boleh ditayangkan semula di panggung.

“Saya percaya “Polong” akan sampai ke Netflix juga, tetapi bukan dalam masa terdekat. Jadi kenapa perlu terburu-buru?” soalnya.

Terdahulu, pengarah “Polong”, Zulkarnain Azhar, mengesahkan bahawa perancangan untuk menayangkan versi ‘director’s cut’ mahupun pembikinan sekuel “Polong 2” dibatalkan sepenuhnya.

Menerusi satu kenyataan di Facebook, Zulkarnain menjelaskan keputusan berat itu terpaksa diambil demi memelihara prinsip serta integriti seni penulisan dan pengarahannya.

Walau bagaimanapun, Zulkarnain tetap menitipkan pesanan agar penonton tidak kecewa dan terus menyokong projek-projek terbaharunya pada masa akan datang.

(Sumber foto: TV3 Malaysia IG)

Penglibatan dalam naskhah antarabangsa ini memberi cabaran tersendiri buat Andy, terutamanya dari sudut penguasaan bahasa Kantonis.

Mengakui pernah beberapa kali dikecewakan oleh pengarah dari Hong Kong sebelum ini, Andy atau nama lengkapnya Andy Teh Kim Huat, enggan membiarkan pisang berbuah dua kali dan berusaha lebih keras demi melancarkan pertuturannya.

 “Saya tidak fasih berbahasa Kantonis dan pernah beberapa kali dikecewakan pengarah Hong Kong kerana perkara itu. Jadi apabila mendapat peluang berlakon dalam filem ini, saya berusaha untuk melancarkan pertuturan dalam bahasa Kantonis, lebih daripada apa yang saya lakukan dalam filem “Black Ops”.

“Saya diberikan skrip dalam dua bahasa, Inggeris dan kantonis. Disebabkan saya tidak boleh membaca dalam bahasa Kantonis, skrip bahasa Inggeris itulah membantu saya memahami watak dan jalan cerita,” katanya menerusi Utusan Malaysia.

Setelah menerima skrip, Andy menggunakan pelbagai inisiatif, termasuk meminta bantuan rakan untuk menterjemah serta merakam sebutan Kantonis gaya Hong Kong bagi menjayakan wataknya bernama Koh.

“Bahasa Kantonis di Malaysia berbeza dengan Hong Kong. Dalam proses menguasainya, saya meminta rakan untuk menterjemah dan kemudian, saya tulis semula dalam perkataan pinyin.

“Kemudian saya minta rakan saya untuk menuturkannya supaya saya dapat rakam dan dengar semula setiap hari dalam masa sebulan,” katanya.

Menggabungkan elemen percintaan, kekeluargaan, komedi dan pengembaraan memburu harta karun, “Golden Blessings”mengisahkan empat individu dari kehidupan yang berbeza, kemudiaan bertemu selepas mendapat sebuah peta misteri harta karun.

Pemburuan harta karun itu menjadi huru hara dan mencuit hati di seluruh hotel kerana dipenuhi salah faham serta banyak kejutan yang menanti mereka.

Filem ini diarahkan oleh pengarah dari Hong Kong, Mak Ho Pong, manakala skrip oleh penulis skrin dan pencipta cerita asal di sebalik francais terkenal “IP MAN”, Edmond Wong.

Selain Andy, filem ini turut menampilkan pelakon Miko Wong serta pelakon terkenal dari Hong Kong termasuk Owen Cheung, Benjamin Yuen, Ruco Chan, Mandy Wong, Kent Cheng, Emily Kwan, Ha Yu, Shirley Chan dan Stefan Wong.

“Golden Blessings” dijadualkan untuk tayangan di pawagam sempena Tahun Baharu Cina 2027.

(Sumber foto: Andy The IG)